Ivan Nikolaevich Kramskoy - realist i gjysmës së dytë të shekullit XIX

Ivan Nikolaevich Kramskoy, artist i gjysmës së dytë të shekullit të 19, hyri në histori si themeluesi i trendit të brendshëm pikturë realizmit në art. Ai në mënyrë aktive zhvillon parimet e realizmit kritik në punën e tij, si dhe artikuj në teorinë e artit. Shumë nga pikturat e tij janë të njohura klasike të pikturës ruse. Autori ishte një mjeshtër i portrete, historike dhe skena zhanër.

biografi

Kramskoy, artist, i njohur për pikturat e tij realiste, ka lindur në vitin 1837 në provincën Voronezh në familje të klasës së mesme. Ai u diplomua ostrogorzhskoe shkollë e vërtetë, por për shkak të varfërisë së familjes nuk ishte në gjendje të vazhdojnë arsimimin e tyre në shkollë të mesme. Duke punuar në Duma lokale, ai u bë i interesuar në retouching foto. Së shpejti, mësuesi i tij ishte M. Tulin cili mësoi atij bazat e pikturës. Disa vjet më vonë Kramskoy, një artist i njohur për portretet e tij, ai shkoi në Shën Petersburg, ku ai filloi karrierën e tij të frytshme artistike, e cila zgjati deri në vdekjen e papritur në 1887.

Studimi në akademi

Në vitin 1857, ai u bë dishepull i akademikut Markov, i cili e specializuar në pikturë historike. Gjatë studimeve të tij ai mori disa medalje për të dy pikturat e tij dhe kopjet e piktura nga artistë të tjerë në tema fetare. Një medalje e vogël ari i piktorit të ardhmen e famshme mori një pikturë dedikuar për subjekte biblike.

Për artistin titulli me të drejtën për të marrë një pension shtetëror duhej të paraqesë në punën e konkurrencës në fazën e sagave skandinave. Megjithatë, Kramskoy, artist, përpiqet për një imazh real të ngjarjeve dhe lirisë krijuese, së bashku me trembëdhjetë studentët e tjerë u kthye në Akademinë e Menaxhimit me një kërkesë për të hequr ato nga konkurrenca, justifikuar dëshirën e saj që ata duan të shkruajnë për tema që janë vetë preferojnë. Pasi që piktorët e rinj ngritur banda e tyre artistike, e cila, megjithatë, ishte jetëshkurtër, pasi anëtarët e saj së shpejti vendosur për të lëvizur me përmbajtjen e shtetit.

"Peredvizhniki"

Piktor Kramskoy, piktura tashmë të cilit në periudhën e hershme të punës së tij është bërë një ngjarje portreti në jetën kulturore të perandorisë, u bë një nga organizatorët dhe frymëzuesit ideologjike të kësaj organizate. Anëtarët e saj mbrojti parimet e realizmit në art, pozicion aktiv shoqërore dhe qytetare të artistëve. Në punën e tij, autori mbrojti parimet e realizmit. Ai besonte se piktura jo vetëm që duhet të jetë i besueshëm, por edhe të mbajnë kuptimin moral dhe edukativ. Prandaj, ajo punon veçanërisht dramatik infused.

Në vitet 1870, autori krijon një seri e tërë e portrete të shquar të bashkëkohësve të tij të famshëm: ai shkruan imazhin e Tolstoy, Nekrasov, Shishkin, Tretyakov dhe të tjerët. Në këtë seri, një vend të veçantë zënë nga një portret i artistit Kramskoy krijuar prej tij në 1867. Ky web ka një shkallë të lartë të realizmit si pjesën tjetër të periudhës së tij të punës.

Portret i Nikolai Nekrasov

Shumë portrete të autorit janë të shkruara në stilin e pikturave zhanër. Përshkruar në to janë paraqitur njerëzit në veprim, kështu që pikturat janë skena nga jeta dhe mënyrën e jetës.

Një shembull është puna e famshme e artistit ", Nekrasov gjatë" Këngët e Fundit "," vitet 1877-1878 vit. Në këtë pikturë, artisti u nis për të treguar poetit të njohur në punë në periudhën e fundit të jetës së tij. Në përgjithësi, në punën e artistit luajti një rol të rëndësishëm temën e përvojave mendore të njeriut, e luftën e tij me vdekje, apo ndonjë shok. Në veprat e mjeshtrave të këtyre subjekteve nuk kishte dimensionin social, si në veprat e piktorëve të tjerë. Ai gjithmonë ka treguar duke luftuar shpirtin me sëmundjen dhe ka arritur më shumë për të përcjellë këtë ide në foto më sipër.

Portrete të grave

Ndoshta puna më e famshme e zotit - ". I huaji" pikturë Artist Kramskoy theksuar bukurinë e modelit të tij. Ai theksoi se kjo është një fashionistas urbane, kështu që kujdes urdhëroi pamjen e saj: një shtresë të pasur lesh, bizhuteri koket model flokësh të bukur dhe pëlhura.

Tregues i faktit se sfond në këtë pikturë është e një rëndësie të mesme: ajo është paraqitur në një mjegull e dendur, si autor i të gjithë vëmendjen tonë përqendrohet në grua elegante re. Ai pëlqente veçanërisht për të pikturuar portrete të artistit Ivan Kramskoy. Pikturat e autorit janë një humor të ndryshëm.

Nëse gruaja në foto më sipër tregon një qëndrim krenar të sigurt, modeli në kanavacë "Vajza me kosë e saj", nga ana tjetër, është treguar në të vështirë, moment edhe e dhimbshme kur ajo dukej për të braktisin të gjithë të tjerët dhe është plotësisht vetë-absorbohet. Prandaj, fytyra e saj, në krahasim me pamjen e një të huaji, shpreh menduar thellë koncentruar, trishtim dhe dritë trishtim.

"Inconsolable dhimbje"

Kjo foto është pikturuar në 1884, frymëzuar nga hidhërimi personale e artistit, i cili humbi djalin e tij. Prandaj, si një grua, e treguar në një fustan zie, dallojmë tiparet e gruas së autorit.

Kjo pikturë ndryshon nga veprat e tjera të autorit të atij dëshpërimit, e cila është e mbushur. Në qendër të kanavacë tregon një grua me moshë mesatare në një fustan të zi. Ajo qëndron pranë një kuti plot me lule. pikëllimin e saj nuk është e shprehur në pozitën, e cila është mjaft e natyrshme, dhe madje edhe të lirë, dhe sytë e tij dhe duke lëvizur duart e tij, të cilën ajo e shtyn një shami te goja. Kjo pikturë është ndoshta një nga më të fortë në artistit dhe artit rus në përgjithësi.