Pikturat më të mira Dzhotto Di Bondone dhe përshkrimi i tyre

Fjalë që mund të caktohen veprat e madhe piktorit italian Giotto di Bondone - ajo linjat e poetit Arseniya Tarkovskogo të:

Unë jam një njeri, unë jam në mes të botës,

Për mua myriads e infuzor,

Përpara meje një numër i yjeve.

Unë shkova në lartësinë e tij të plotë në mes tyre -

Dy banka Binder deti,

Dy hapësira të lidhur nga një urë.

Këto fjalë përshkruajnë jo vetëm shkrimtar, por edhe të gjithë periudhën në të cilën ai jetoi. Piktura nga Giotto dhe është e njëjta urë që lidhur me dy faza në artin e pikturës.

Themeluesi i pikturës moderne

Giotto jetuar në kapërcyell të dy shekujve - 13 dhe 14. Pikërisht në mes të jetës së tij u zhvillua në këtë periudhë, dhe kjo epokë në kulturën botërore quhet epoka e Dantes dhe Giotto. Ata ishin bashkëkohësit.

Filozof Merab Mamardashvili lidhje me piktura nga Giotto një herë tha: "Giotto u lirua në zero jashtëzakonshëm". Kjo frazë kompleks në kohën e tij bëri shumë të qeshur. Por në qoftë se ju mendoni rreth saj, ose më mirë të gjithë të njëjtën gjë nuk mund të thuhet. Pas Giotto si një artist filluar nga zeroja.

Shikoni në më të pikturave të famshme të Giotto. Atë që ai bëri në artet, që ai propozoi që të artit, askush para tij e ka bërë ndonjëherë. Ai filloi nga e para, dhe ndoshta, në këtë kuptim, çdo njeri e gjeniut shkon në transcendentale zero. Michelangelo, Pol Sezann dhe Kazimir Maleviç bëri. Ata filluan që nga fillimi, nga zeroja. Në këtë kuptim, dhe Giotto arritur zero transhendente. Për shkak të saj mund të thuhet mjaft qetësi dhe me besim: ai fillon me Giotto Bondone pikturë moderne evropiane.

Krijimet më të famshme

Ajo që ne dimë piktura nga Giotto? Kjo është "Adhurimi i Magit", "Prezantimi në Tempull", "The varrim", "Bekimi Anna", "Kryqëzimi", "Mrekullia e burimit." Giotto di Bondone piktura dhe muraleve për kapelës shkroi Del Arena në Padova, për kishat në Firence dhe Asizit. shkrim dore e tij nuk mund të ngatërrohet me stilin e artistë të tjerë. Përshkrimi i pikturave nga Giotto - një retrospektivë të shëmbëlltyrës Ungjillit. Ai na la imazhet e shenjtorëve të krishterë, të tilla si St. komunikimi Francis. Lawrence, komunikimi. Stephen, John Bogoslov et al.

Pikturat e Giotto-së me tituj përveç Padova, Firence, dhe Vatikani është në katalogun e mbledhjes së muzeve të tilla si Jacquemart-André dhe Luvrit në Francë, në Galerinë Kombëtare të Arteve në Uashington dhe në Raleigh (Universiteti i Karolinës së Veriut), në Paris, në Gjermani dhe në Mbretërinë e Bashkuar .

Para tij ishte një ikonë, apo artit bizantin miratuar në botën evropiane. Pikturat Dzhotto Di Bondone me emrat e subjekteve biblike flasin për veten e tyre. Por kjo nuk është ikona. Kjo është e famshme "Madonna e Ognissanti", vendosur në Uffizi, dhe piktura e Giotto "Fluturimi në Egjipt".

Dhënia e personazheve biblike corporeality

Biografi i artistëve italianë Dzhordzho Vazari na tregon legjenda që ka ekzistuar në atë kohë, ishte një nxënës i Giotto, Cimabue artist. Dhe në muze tjetër në dy piktura të Uffizi var, dy nga Madonna - Madonna Madonna Cimabue dhe Giotto.

Kur ju shikoni në dy Madonnas dhe krahasimin e tyre, edhe në qoftë se ju nuk dini asgjë rreth artit, ju mund të shihni ndryshim, jo vetëm midis dy artistëve, por edhe midis dy epokave, midis dy parime shumë të ndryshme. Ju shihni ndryshim absolut. Ju e kuptoni se ata janë në një perceptim krejtësisht të ndryshme të kësaj bote.

piktura Cimabue jashtëzakonisht të rafinuar, elegante, mund të thuhet se ajo është - jo vetëm artisti bizantine, mesjetare dhe gothic. Madonna e tij pa trup, amazingly bukur, dekorative. gishtat e gjatë, të armëve të gjata nuk mbajnë fëmijën, dhe të bëjë një shenjë se ata janë duke e mbajtur atë. Fytyra e saj përcjell kaluar në pikturën bizantine orientale fytyrën kanun ngushtë, sy të gjatë, një hundë të hollë, trishtim në sytë e tij. Kjo banesë papeshë kanonike icons kushtëzuara pikturë të përballet. Nuk është një person, jo lloji i personalitetit dhe fytyrës.

A varur në krah të ikonës, ose, të themi, ka një pamje të Giotto. Në fron, inlaid, fron i bukur, në një stil që vetëm atëherë u miratua, vetëm u bë modë. Kjo mermer inlaid. Gruaja ulet shpatullgjerë, i fortë, i ri, një fytyrën skuqem plotë. Në mënyrë të vendosur duke mbajtur duart fëmijën. shirt bukur të bardhë. Trupi thekson fuqinë e saj. Dhe ajo me qetësi na shikuar. Në fytyrën e saj nuk ka vuajtje. Ajo është e mbushur me dinjitet të lartë njerëzor dhe paqe. Kjo nuk është Madonna, jo një ikonë e Virgjëreshës. Ajo Madonna në kuptimin italiane mëvonshme dhe të kuptuarit e këtij subjekti. Kjo është ajo, dhe Maria, dhe një zonjë të bukur.

Ne mund të themi me siguri se ajo që ai bëri pikturë Giotto, mbajtur në artin evropian të impresionizmit. Ajo Giotto krijoi atë që në gjuhën moderne quhet përbërja. Çfarë është përbërja? Kjo është se si artisti e sheh komplot, pasi ai si ai imagjinon. Ai luan rolin e një dëshmitari, ngjarjet partisë. Ajo krijon iluzionin se personi ishte atje.

Pronësia e veprimit komplot

Kjo është vetë artist është një shkrimtar, regjisor dhe aktor nga pikturat e tij. Krijimi i tij - është një lloj i teatrit në të cilin aktorët vepruar dhe drejtimin e këtyre aktorëve ai - artist. "Unë kam qenë atje! Word për të dhënë, unë kam qenë i pranishëm, dhe se ishte e vërtetë ", - thotë krijimet e tij pothuajse Giotto. E pra, është e mundshme për mendjen mesjetare këtë pretendim!

Giotto na duket personi i cili është përgjegjës për atë që ai shkruan. Dhe pikturat e tij, si "Puthja e Judës" dhe "Fluturimi në Egjipt" - këtë mural, shkruar nga një dëshmitar okular në veprim.

Fresco pikturuar nga artisti

Rreth 1303 Giotto ishte një ofertë e jashtëzakonshme - për të pikturuar një kishë të vogël, e cila është ndërtuar në qytetin e Padovës në arenën romake. Biografi i Giotto, ose më mirë, një nga biografet e tij Dzhordzho Vazari lë informacione shumë interesante. Ai thotë se Giotto Padua erdhën për të pikturuar Kishën një kohë të shkurtër përpara të kompanisë së tij, që është, shokëve. Në të njëjtën mënyrë si në Mesjetë Andrei Rublevit ai shkroi shokët, ashtu si në Perëndim e kishës është pikturuar nga një artist me një emër të madh, shokë, që është, me brigadën e tij artistike. "Puthja e Judës" - murale, të cilën ai e ka shkruar vetë. Në të gjitha gjasat, kjo është një nga të paktët që absolutisht punon e autorësisë si "Trinity" Rublevit, dhe ajo me të vërtetë zbulojë plotësisht identitetin e Giotto.

"Kiss i Judës": përshkrimi i foto

Dhe kur ne shikojmë në mural "puthja e Judës", atëherë menjëherë zgjidhni sytë e qendrës përbërjen. Në qendër, ngjarjet kryesore dramatike ndodhin. Ne e shohim se si Judas përqafuar Krishtin, thith atë. Dhe këto dy figura - qendrore. Ne mund të shohim në të djathtë, sikurse kryeprifti që hyri në tempull në Jeruzalem. Ai është duke treguar për Krishtin. Dhe në të majtë ne shohim Apostullin Petër, i cili edhe pse mohoi tri herë para se gjeli gjeli tri herë, por ende nxori një thikë bukë dhe ia preu veshët. Ne e shohim atë me këtë thikë hedh kundër Judës, por mënyra e tij ishte bllokuar nga një turmë, dhe në qoftë se ne ndjekim drejtimin e duarve të kryepriftit dhe drejtimin e thikë, ne gjejmë se linjat konvergojnë në petkun e Judës, vetëm në fytyrat e tyre. Prandaj, mund të themi se qendra e përbërjes nuk janë edhe dy copa të bashkuar, dhe dy fytyra. Kjo është, nga kjo pikë është interesante për të lexuar këtë përbërje.

Të energjisë dhe intensiteti

Gjithmonë në Giotto themi me një ironi të caktuar: "Çfarë hapur Giotto?". Për shembull, në "Amarcord" Fellini, kur mësuesi i shkollës në artin e kërkuar që të krijuar nga Giotto, nxënësit zë filluan të bërtasin: "Perspektiva". Është shumë qesharake. Pas të gjitha, nuk ka perspektiva të Giotto jo krijuar. Kjo është një deklaratë e gabuar. Ai nuk i krijoi mundësinë dhe një tjetër hapësirë e foto, ku hapësira është për t'u kuptuar veprimin shpalosur para audiencës.

Hidhni një sy në mural "puthja e Judës". Ka një turmë e njerëzve. Dhe turma erdhi natën. Në pishtarë të errët qielli, djegia e djathtë dhe të majtë. Ju ndjeni lëvizjen kundër qiellit. Në qiellin e errët dritat, flakët luhatet, ju ndjeni eksitim dhe elektrifikimin e turmës. Ajo që është interesante në turmë? Fakti që ajo nuk është indiferent. Në këtë turmë, në qoftë se ju shikoni me kujdes, i projektuar pothuajse çdo pjesëmarrës. Nuk është shtet vetëm e pabesueshme transferuar.

Mnogovremonnost

Giotto ishte i pari, por edhe e fundit. Ai, thonë ata, nuk është caktuar vetëm, por edhe vendosi për një numër të madh të problemeve, jo vetëm duke krijuar një këngë: "Unë, Giotto, vendimi dramatike shih kështu: këtu janë personazhet e mi, këtu është kori im," dhe kur ka punuar është psikologjikisht, kur ai më shumë shfaqje në një mnogovremonnost veprojnë.

Secili prej muraleve të tij është një surprizë e madhe, dhe madje hutim. Si mund një person për një jetë pa precedentë, siç thonë ata, do të zero transcendent, krijuar nga e para e një arti modern evropian, përbërjen si një veprim të përkohshëm si një marrëdhënie shkakësore, njom përhapjen e saj të kohës dhe një numër shumë të madh e hije psikologjike?

përfundim

Në këtë artikull, ne jemi pak a shumë të detajuara vetëm dy pikturat e nga Giotto quajtur "Judas Kiss" dhe "Madonna e Ognissanti." Wizard, ju mund të admirojnë pafund. Ata mund të shikojnë për orë të tëra, por një jetë nuk është e mjaftueshme për të folur për të gjitha veprat e Giotto di Bondone, pikturat e të cilit janë vlerësuar nga koha, dhe mbeti në kohë. Të gjitha prej tyre - krijimi i madhi i artistit dhe njeriu ka filluar nga zeroja.