Surealizëm në pikturë

Surealizëm - ky trend të veçantë në kinema, pikturë, letërsi. Ajo u formua në Francë në vitin 1924, vit. Besohet se pushoi së ekzistuari Surrealizmi në vitin 1969.

Ky trend ka pasur një ndikim të rëndësishëm në formimin e ndërgjegjes njerëzore. udhëheqësit e saj kryesore ishin Salvador Dali, Louis Aragon, Juan Miró, Andre Breton, Luis Buñuel.

Duke shfaqur si një letrar, për të arritur statusin e një lëvizje të veçantë në artin bashkëkohor në përgjithësi. Pasuesit e surrealizmit nuk ka për qëllim për të krijuar një shkollë apo drejtim. Ata kërkonin për të zbatuar një "projekt globale revolucionare", në lidhje me të gjitha sferat e mendimit dhe veprimit. Surealizëm të ishte një mënyrë e re e ndërgjegjes.

Drejtimi mbijetuar krizave të shumta sociale, Lufta e Dytë Botërore. Gradualisht depërtojnë në kulturën masive, surrealizmi bë një komponent i postmodernizmit. Apolliner (poet francez) i quajtur veprat e tij që janë treguar ndjesi shkrifët njerëzore, që përfaqësojnë më shumë se realitet. Kështu, ai shpjegoi se kjo surrealizmit.

Pak më vonë, Andre Breton përdorur termin. Ai botoi surrealizmit revistës në Paris, botoi konceptin e tij si një i ri drejtim në art.

1924 Viti konsiderohet të jetë pika nga e cila filloi të ekzistojë Surrealizmi në pikturë. Për ndjekësit e kursit bashkua Andre Masson dhe Max Ernst. Në vitin 1925 ekspozita e parë e Surrealists. Ajo ishte ekspozuar piktura krejtësisht ndryshe nga njëri-artistë të tjerë. Surealizëm në pikturë pasqyruar në pikturat e artistëve të tilla si Picasso, Miro, Henri Ernst, Chirico, Klee dhe të tjerët.

Sipas Breton, një drejtim të ri kishte për qëllim të pasqyrojë dëshirat e fshehura dhe nevojat e personit. Dhe në mënyrë që të kuptojnë surrealizmit në pikturë apo në një tjetër sferën e kulturës, ajo ishte e mjaftueshme që të ketë spontaniteti e fëmijëve dhe pranueshmërisë.

arteve të bukura është e drejtuar kryesisht për të më të fuqishme të të gjitha shqisat fizike - në harresë. Kjo është për të sunduar botën. Surrealistët dha vizionin e një rëndësie të madhe. Reality kishte vlerë për ta vetëm në kuptimin në të cilin ajo ishte e kuptueshme.

Surealizëm në pikturë, si në sferat e tjera të kulturës, të zhvilluara nën ndikimin e filozofisë së intuitivizëm e Bergson and Frojdit teorinë e psikoanalizës.

Ndjekësit ishin të pakënaqur me drejtimin e realitetit ekzistues. Pakënaqësia e tyre ata shprehën në veprat e artit. Surrealistët shpallur realitetin e burimit të gjithë të këqijave, krahasim me abstrakte të botës si një e tërë. Ata besonin se nuk kanë nevojë për ndonjë revolucion shoqëror. Ju mund të ndryshojë gjërat, duke braktisur logjikën, arsyen, konvencionale, botëkuptimin tradicional, absurde, diferencimin e dobët e gjërave në të bukur dhe të shëmtuar, të mira dhe të këqija, e vërtetë dhe false. Surrealistët mbështeti refuzimin e ideve tradicionale, duke reflektuar normat e ndërveprimit njerëzor.

arteve të bukura është konsideruar si zona kryesore e ndjekësve artistike lëvizjes praktikë. Duhet të theksohet se në këtë fushë, jo vetëm pikturë, por edhe skulpturë është përfshirë. Duke artit surrealist dhe përfshijnë collages, frottazh, reyografy dhe metoda të tjera të imponuara nga kubistëve. Frottazh, për shembull, e krijuar me ndihmën e transferimit të vizatimeve letër e objekteve natyrore, mbjellë në bazë të saj. Procesi fërkim Paper është kryer duke përdorur copa të çojë. Kështu, ka pamje fantastike, forma shpirtëror të kafshëve, zogjtë, qëndroi nën dispozitat e artikuj të veçantë të letrës.