Innovation - Çfarë është ajo? Risi në art dhe letërsi. Çekët si një novator

Risi në çdo fushë - është një risi, një shpikje e re në bazë të vjetër, ndonjëherë i shoqëruar me thyerjen e ish traditave dhe praktikave. Inovacioni - është një dhuratë e veçantë, aftësia për të përtërij dhe mendimi progresive, nëse flasim për cilësinë e personit njerëzor.

Risi në artet

Në artin e inovacionit - është gjithmonë një përplasje me kritika, keqkuptim, madje edhe dënimin. Megjithatë, pa skulptorët, piktorët, shkrimtarët, Shpikësit nuk kanë kulturë të zhvilluar.

Për shembull, Giotto di Bondone ishte novator i madh i kohës së tij. Që nga lashtësia është bërë me shifrat në piktura fetare dhe afreske fluturoi në ajër. Por fiorentin Giotto parë vunë këmbët e tyre në mënyrë të vendosur në tokë. Ai gjithashtu ndryshoi konceptin hapësinor dhe marrëdhëniet midis pikturës dhe artistit, dhe mes figurës dhe në kërkim të saj. Sigurisht, risi nuk është takuar menjëherë me një përgjigje të ngrohtë, edhe pse Giotto di Bondone dhe në kohën e duhur njohur mjeshtër i madh.

Shpikësit që kanë vuajtur nga kritika

Novator piktori Mikelandzhelo Buonarotti për bidatin e tij vështirë se mund të akuzohet për herezi. Pas të gjitha, ai portretizoi trupin e shenjtorëve nuk janë vetëm lakuriq, por me organet gjenitale pamaskuar. Tri dekada më vonë, shenjtorët "veshur" me artistë të tjerë nga autoritetet. Ajo ishte vetëm në 1994 images kthyer pamjen origjinale. Shekuj kanë kaluar që atëherë.

Nga kritikat e risive të tyre në artin vuajtur skulptorit Jean-Baptiste Pigalle (Iluminizmi), artistin Teodor Zheriko (epokës romantike) dhe shumë të tjerë.

Risi në literaturë në rusisht

Me Novator Latine dhe përkthyer - "updater". Risi - është pasurimi i procesit letrar, rinovimit, zbulimet e reja dhe arritjet në literaturë.

Në literaturën ruse, zgjidhjet më të pasura të reja ishte shekullit të nëntëmbëdhjetë, ajo 50-60s. Pastaj gazetari dhe kritika letrare lulėzuar. Në shekullin e XIX letërsisë ruse u bë një trendsetter në botë. Ajo gjallërisht diskutuar jashtë vendit. shekullit të XIX - shekulli i formimit të gjuhës letrare në Rusi, dhe në shumë mënyra, kjo ka kontribuar në Pushkin Aleksandr Sergeevich. Poetët e Epokës së Artë (të ashtu-quajtur në literaturën e shekullit XIX) filloi të rishohë kreativitetin e tyre. Në poezi, një cilësi të re, kështu që të përpiqet për të ndikuar në mendjet e njerëzve për qëllime civile, me qëllim të përmirësimit të vendit.

Proza gjithashtu nuk qëndrojnë ende. Gogol dhe Pushkin ishin themeluesit e llojeve të reja artistike. Ky "njeri i vogël" i Gogol, dhe "njeriu i tepërt" të Pushkinit, dhe të tjerët.

Shekulli i nëntëmbëdhjetë përfundoi me ndjenja para-revolucionare. Fundi i moshë hap emra të rinj - Leskov Gorky, Ostrovsky dhe Chekhov.

Innovation Chehova Antona Pavlovicha si një dramaturg

Anton Pavlovich updated dramë. Ai ishte kundër panatyrshmëri dhe affectation. Në dramat e tij, njerëzit dhe tregojnë jetës që ata janë. Ai hoqi dorë nga efektet e vjetra teatër.

Për shembull, loja "Kopshtin e qershive" ishte krejtësisht e re në teatër. Kjo nuk ishte një dramë dhe komedi romantike. Në lojë nuk ka pasur të shtëna, intrigës e jashtme dhe duke përfunduar dramatike. E gjithë ideja është mbajtur në disponimin e përgjithshëm është krijuar nga agregatit të gjitha skenave. Chekhov nuk ka dhënë asnjë ndërlikuar elementet luajnë, nuk ka krijuar karakterin kryesor - një njeri i cili do të jetë pe rreth konfliktit. Chekhov jep shikuesit dhe lexuesit për të kuptuar psikologjinë e personazheve. Lirizëm, thjeshtësi, duke pushuar për theksim, dhe përshkrimet e peizazhit - të gjitha të kontribuojnë në forcimin e perceptimit emocionale.

Stanislavski tha se Chekhov skenë ka vërtetën brendshme dhe të jashtme. Chekhov fut në luan aluzion e tij, aluzion dhe dialogje të thjeshtë - si në jetë.

Kjo ishte një risi për skenën ruse dhe letërsisë.