Fotografia "Madonna" Munch. përshkrim

Edward Munch (1863-1944) formuloi kredo e tij si një dëshirë për të shkruar njerëz të gjallë, duke frymuar, duke vuajtur, duke dashur - "njerëzit që i hoqën kapelet e tyre para se të hyjnë në kishë". Në shprehjen e emocioneve të forta njerëzore, atij iu mungonte mjetet e realizmit klasik, ai zbuloi mënyra të reja në art, në shumë mënyra përpara kohës së tij. Ai po kërkonte mjete të reja artistike të pikturës, ai i riinterpretoi temat klasike në një mënyrë të re. Një shembull i gjallë i këtij kërkimi ishte piktura "Madonna". Munch u frymëzua nga tema, e lindur një mijë vjet më parë, por rezultati ishte një punë që është relevante për çdo kohë.

Prekursori i ekspresionizmit

Në zhvillimin e tij si piktor Munch kaluar periudha magjepsje me një shumëllojshmëri të qasjeve për të reflektuar botën rreth tij. Ai ka vepra të krijuara në një mënyrë klasike, realiste. Ai pikturoi peizazhe në stilin impresionist, përjetoi ndikimin e fuqishëm të simbolistëve francezë. Si rezultat, mjeshtri ka formuar metodën e tij krijuese, e cila nuk lejon që ai t'i referohet një rryme të caktuar. Më e afërt me punën e norvegjeze të madhe është piktura e Gauguin dhe, sidomos, Van Gogh. Por ata janë të bashkuar vetëm me fuqinë e energjisë që rrezaton veprat e tyre - veçoria e mënyrës piktoreske dhe tiparet e analizës artistike të botës janë shumë të dukshme.

Në këtë kuptim, piktura "Madonna" Munch përmban të gjitha shenjat e origjinalitetit të pikturës së tij. Këto përfshijnë sinqeritet të pashembullt në interpretimin e papritur të historisë klasike, e cila quhej përbërje skandaloze, laik, dhe teknikë unike për ndërtimin e një imazhi. Linjat e lëmuara të vizatimit dhe një sfond i trashë në të cilin detajet janë të fshehura për mishërimin e planit të përgjithshëm - në këtë mënyrë krijohen të gjitha gjërat më të rëndësishme të mjeshtrit, në të cilat është e zakonshme të shohësh shenja të një arti të ri të shekullit XX.

A është kjo Madonna?

Polemika rreth asaj se a është piktura "Madonna" Munch është një imazh i Virgjëreshës së Bekuar, u ndez menjëherë pas shkrimit të versionit të parë të pikturës në 1893. Treguesi i vetëm i prejardhjes hyjnore të gruas së përshkruar është halo mbi kokën e saj dhe ngjyra e pazakontë e kuqe. Dihet se në fillim piktura u quajt artisti Kvinne som elsker - fjalë për fjalë - gruaja bën dashuri. Emri që më vonë u shfaq, duke iu referuar krijimeve klasike që kanë qenë të njohura që nga Mesjeta e hershme, ndaj veprave të mëdha të mjeshtërve të Rilindjes, shton një thellësi të re për projektin origjinal.

Një nga arsyet për zgjedhjen e mjeshtrit të një komploti të tillë dhe si piktura "Madonna" Munch plotëson pikëpamjen fetare të artistit, studiuesit e punës së tij shpjegojnë ngjarjet tragjike të rinisë së tij. Lindur në një familje ku babai i tij, Christian Munch, një mjek ushtarak, u karakterizua nga një fetare e dhimbshme, Edward fillimisht merr thellë në postulatet e tij të krishtere. Por, pas vdekjes së motrës së tij të dashur, Sophia, pasi e shikonte lutjen e lutur të babait të tij, i cili nuk mund ta ndihmonte të vdiste, më në fund u zhgënjye me traditën tradicionale. Dhe Madonna në pikturën e tij u bë vetëm një simbol, dhe tema e kanavacë ishte jeta dhe dashuria - femra dhe meshkujt.

"Frieze e jetës"

Në vitin 1903, në një nga salla të ndarjes së Berlinit - ekspozita artistësh të cilët mohuan artin tradicional, akademik - Munch ekspozuan për herë të parë veprat e para të serisë së pikturave, të cilat sipas mendimit të tij duhej të mbulonin periudhat kryesore të jetës, aspektet kryesore të ekzistencës njerëzore. Ai e quajti atë "Frieze e Jetës" dhe vazhdoi të punonte në të pothuajse gjatë gjithë jetës së tij.

Për artistin, rendi i vendosjes së pikturave ishte i rëndësishëm, të cilat u varën sipas disa seksione. "Madonna" - një fotografi e Munch - u tërheq nga ai për "Freese" dhe lidhur me seksionin "Lindja e dashurisë". Përveç kësaj, kishte edhe të tjerë: "Kulmën dhe rënien e dashurisë", "Frika nga jeta" (të cilës i famshëm "Scream" (1893)) dhe "Vdekja".

Përbërja e saktë e seksioneve nuk është ruajtur dhe po restaurohet nga kujtimet e bashkëkohësve, por fakti që tema e marrëdhënies midis burrit dhe gruas ishte një nga përbërësit kryesorë të "Frieze" është gjithashtu e njohur nga tekstet e mjeshtrit.

Momenti i dashurisë

Në total u krijuan pesë variante të një pikture - litografike dhe të ekzekutuara nga ngjyra të naftës. Secili prej tyre nuk është vetëm një përsëritje e verbër, por një zhvillim gradual i temës, shtimi i një plani me nuanca dhe detaje të reja. Në një nga variantet grafike, artistja e kornizon foton me një përfaqësim simbolik të lëngut jetësor, duke vënë në fund një fetus të vogël njerëzor. Fakti që "Madonna" - një pamje e Munch, që përshkruan një grua në momentin e dashurisë, bëhet e qartë edhe më qartë.

Por thellësia dhe vëllimi i pikturave me të vërtetë të mëdha, nuk lejon interpretime shumë të thjeshta. Një kryevepër, duke iu referuar nivelit më të lartë - "Madonna", një foto e Munch. Ajo përshkruan një grua - tokësore dhe të gjallë - me linjat e saj të rrumbullakëta dhe të nxehtë që përshkruajnë trupin e saj, aq qartë është pasioni në sy dhe tiparet e fytyrës së saj, paraqitja duket e natyrshme, nëse supozojmë se para nesh është një model i shtrirë dhe jo i qëndrueshëm. Pse foto nxjerrin një efekt të tillë dramatik, pse embrioni i frytit të ardhshëm të dashurisë duket si një njeri i vdekur? Për ta shpjeguar këtë nga një premisë e zakonshme e zymtë që vjen nga puna e artistit, e cila kishte një mentalitet të copëtuar, është tepër i lehtë - fuqitë më të larta po e shtyjnë dorën e mjeshtrit të madh.

Mendimtari dhe Profeti

Në krijimet e tij, tani shikoni shenjat e trazirave botërore botërore të shekullit të 20-të. Në dekadat e fundit të jetës së tij, ai njihte sukses dhe njohje, dhe vdiq në vitin 1944 në Norvegjinë e tij, në një vend të kapur nga fashistët - njohës të një arti tjetër - duke predikuar të vërteta të qarta dhe të kuptueshme, në një gjuhë të kapshme për krijesën me një qelizë.

Pikturat e tij kanë vendosur rekorde të çmimeve në ankand dhe me ta bëhen tregime të pabesueshme: "Madonna" - një foto e Edvard Munch, në vitin 2004, u vjedh nga muzeumi në Oslo nga dy grabitës të armatosur, së bashku me një nga kryeveprat e tjera të kryeveprave - "Scream". Për një vit të tërë vendndodhja e tyre ishte e panjohur, megjithëse grabitësit u gjetën dhe u dënuan. Kishte informata për humbjen e tyre përfundimtare. Por pikturat u kthyen në muze, ndonëse dëmtuar disi.

Avantazhi kryesor i veprave të tilla si "Madonna" është se ata japin një mundësi për të gjetur përgjigjet e tyre në pyetjet më të rëndësishme të qenies, por vetëm atyre që bëjnë pyetje të tilla dhe atyre që kërkojnë përgjigje të tilla.