Arte dhe Argëtim, Art
Artist-impressionist Bato Dugarzhapov, piktura: përshkrimi, fakte interesante dhe komente
Bato Dugarzhapov, pikturat e të cilit mahnisnin me lehtësinë dhe estetikën e tyre, është një artist popullor rus. Pëlhura e tij mund të shihen në ekspozitat më të mira vendore dhe të huaja.
Kush është ai? Si e gjeti veten në art? Dhe cilat janë veprat e tij në mënyrë të mrekullueshme? Le të gjejmë.
fëmijëri
Piktori i ardhshëm impresionist Bato Dugarzhapov u lind në dimrin e vitit 1966 në fshatin e madh të begatë të Duldurgit, që gjendet në pellgun e rajonit piktoresk të lumit Chita.
Me kalimin e kohës, familja u zhvendos në Moskë, ku djali ishte trajnuar në shkollën e artit të kryeqytetit. Talenti i piktorit ishte i natyrshëm në fëmijën që nga fëmijëria. Nën dritën e tij, dora e talentuar, imazhet e gjalla erdhën në jetë në një fletë letre të bardhë.
Aftësia e artistit të ri nuk ka shkuar pa u vënë re. Në moshën shtatëmbëdhjetë vjeç, Bato Dugarzhapov, pikturat e të cilit tërhoqën sytë me freskinë dhe origjinalitetin e tij, morën një diplomë inkurajuese për përbërjen më të mirë. Konkursi u mbajt mes të gjitha shkollave të artit të Bashkimit Sovjetik.
Rinia kreative
Pas arsimit të mesëm, i ri Bato hyri në departamentin monumental të Institutit Akademik. Surikova - një nga universitetet më të mira të artit në Rusi.
Megjithatë, pikturë dhe dekorimin e ndërtesave nuk u bëri thirrje Dugarzhapov talentuar. Ai nuk i pëlqente të rrinte në burg dhe të shkruante mbi urdhrat dhe opinionet e klientit. Bato donte të krijonte veten, të kapte mendimet dhe pikëpamjet personale mbi kanavacën, për të përcjellë vizionin e tij të bukurisë dhe stilit.
Prandaj, ndërsa ende është i arsimuar në institut, i riu merr pjesë në Ekspozitën e të Gjithë Bashkimit të Artistëve të Rinj, që po zhvillohet në Moskë. Dhe më vonë, pas diplomimit nga shkolla e mesme, Bato Dugarzhapov, pikturat e të cilit tashmë kanë fituar disa famë, nënshkruan një kontratë për pesë vjet dhe shkon në Francë.
Krijimtaria jashtë vendit
Atje, ai u bashkua me artistë të tjerë të papërvojë, bie në disa vartësi skllevër ndaj punëdhënësve të tij, të cilat bëjnë piktorët e fillestarë të shkruajnë për veshin dhe pagesa për punën është e pakët dhe nuk përputhet me vlerën reale. Në Paris, shumë piktura të Bato ishin në kërkesë të lartë dhe u ekspozuan në sallën e ankandit të Drouot.
Me kalimin e kohës, duke u rebeluar, Dugarzhapov vendos të lërë punëdhënësit e tij të pandershëm dhe kthehet fshehurazi në Moskë, ku ai i jep kokën një aktiviteti të lirë dhe merr pjesë aktive në ekspozitat dhe galeritë e kryeqytetit.
Koha e kaluar jashtë vendit, Bato vlerëson në dy mënyra. Nga njëra anë, ai shiti punimet e tij më të mira për asgjë, pa përmbushur as respektin, as mirënjohjen. Nga ana tjetër, puna i dha atij me përvojë të madhe dhe me aftësi të pashembullta. Dugarzhapov pati mundësinë për të krijuar vazhdimisht, duke i dhënë vetes impulse krijuese me gjithë zemrën e tij. Ai mësoi të shkruante shpejt dhe me saktësi, kështu që tani ai mund të krijojë pesëdhjetë e gjashtëdhjetë piktura në muaj!
Për periudhën franceze, artisti është i detyruar të shkruajë shumë piktura të talentuara popullore, si "Versailles" (shkruar në vitin 2006).
Për piktorin, në radhë të parë nuk është imazhi i madhështisë dhe arkitekturës mbresëlënëse të Versajës, por transmetimi i një lloji, humor të butë, i cili përshkon çdo rresht, çdo tipar të kanavacës. Ajri dhe natyra japin liri dhe lehtësi, disa paaftësi dhe ekstazë, në mënyrë që pamja të mos mund të shqyehet.
Zakonet kreative
Shumë njerëz kanë një pyetje rreth vendit ku artistja Bato Dugarzhapov krijon kryeveprat e tij. Piktura e piktorit janë krijuar në ajër të pastër. Piktori i pëlqen të shkruajë nga natyra, duke holluar ngjyrat në vend dhe duke praktikuar detaje të vogla. Prandaj, pikturat e artistit nuk janë të rëndë në madhësi.
Çfarë ngjyra përdor artistin Bato Dugarzhapov? Piktura e mjeshtrit shkruhet në vaj. Piktori personalisht përzier ngjyrat, duke krijuar tonet dhe nuancat e nevojshme, në mënyrë që krijimet e tij të marrin frymë me mungesën, lehtësinë dhe pastërtinë.
Në disa intervista Dugarzhapov pranon se studioja e tij nuk është menduar për punë krijuese. Gjithçka është e mbushur me piktura dhe skica, piktura të pabanuara dhe furnizime të tjera të artit. Prandaj nuk është për t'u habitur që një piktor që adhuron lirinë dhe ajrin e freskët preferon të krijojë jashtë mureve të studios.
Ekspozita vetjake
Në mesin e viteve 1990, Bato Dugarzhapov, pikturat e të cilit kanë filluar të fitojnë popullaritet të gjithë Rusisë, merr disa ftesa për të mbajtur ekspozita personale. Kjo ndikon në mënyrë të favorshme në kërkimin krijues të artistit. Në fillim ekspozon disa herë veprat e tij në Chita, pastaj në Moskë (në Shtëpinë Qendrore të Artistëve).
Një nga pikturat më të njohura që janë të pranishme në ekspozitat personale të Dugarzhapov është "Wisteria". Kanavasi i takon serive të pikturave të Krimesë nga piktori, dhe, çuditërisht, në plan të parë nuk është përshkruar deti apo plazhi, por lulëzimi i një peme të bukur jugore.
Fotografia dominohet nga ngjyra delikate të lehta që fokusojnë pamjen në gjënë më të rëndësishme dhe më të bukur që Dugarzhapov dëshironte të përcjellë - në formimin e një jete të re, një lulëzim të ri, një shkëlqim të ri.
Për shkak të kësaj Dugarzhapov tërheq vëmendjen jo vetëm në shtëpi, por edhe jashtë vendit. Piktori impresionist ruse po fillon të ftohet në ekspozita të huaja. Këtu është e nevojshme të përmendim pjesëmarrjen e Baton në ekspozitën e Milanit "Bota e Luleve" (Itali) dhe "Galeria e Amadeus" (Angli) e Londrës.
Aktiviteti monumental
Në moshën tridhjetë e tre vjeç, artistja është ftuar në grupin kreativ Maksimov për të pikturuar ndërtesën portreti. Për jetën e tij, Bato përsëritur përdori aftësitë e tij si monumentalist master.
Imazhet e mëdha-afreske, të cilat duhej të dekoroheshin, bënë një përshtypje të madhe në imagjinatën e Dugarzhapov. Për shembull, ai duhej të pikturoj gjashtë milimetra të serapimit me një rul. Një veprimtari e tillë krijuese frymëzoi dhe fascinoi.
Megjithatë, piktori pranon se pjesëmarrja në pikturën e tempujve nuk e bëri atë më besimtar. Besimi i tij është i vogël, por ai shpreson të vijë me Perëndinë me gjithë zemër herët a vonë.
Specifikimi i krijimtarisë
Pikturat e Bato Dugarzhapov ndryshojnë nga shumë krijime moderne me pikturën dhe pastërtinë e tyre të butë dhe të ndritshme. Kur shikoni në veprat e artistit, ai bëhet i lehtë dhe i lumtur në shpirt. Pëlhurat nuk e shtypin realizmin e rëndë apo realitetin e përafërt. Stili i shkrimit është i ajrosur dhe i sinqertë.
Për shembull, piktura "Laguna", e pikturuar nga artisti në vitin 2011. Canvas nuk transmeton fuqinë e valëve dhe shkëlqimin e shtresave përreth, por blu e butë e detit, sipërfaqja e saj e qetë dhe fryma freskuese freskuese.
Peizazhet përreth, të transmetuara në goditje të shpeshta të forta, ndihmojnë për të kuptuar solemnitetin e butë dhe të butë të peizazhit të detit.
Piktori Bato Dugarzhapov. Piktura. çmim
Fotot e piktorit popullor mund të blihen në ekspozita të rregullta të Bashkimit të Artistëve në Moskë, në ekspozitat "Art Manege" dhe "Art Salon", si dhe në galeritë private online.
Çmimet (në rubla) për pëlhurat ndryshojnë nga njëqind në gjashtëqind mijë e më shumë për kanavacë, varësisht nga madhësia e punës dhe materialit të përdorur.
Piktori Bato Dugarzhapov. Piktura. Shqyrtime
Shumë, madje edhe pak duke prekur punën e një mjeshtri të talentuar, vini re se pikturat e tij janë me diell dhe të ajrosur, ata kanë një humor të mirë dhe besim në të bukurën. Ekziston një mendim se mënyra e imazhit është aq e ndritshme dhe e shkëlqyeshme saqë është e pamundur të shikosh fotografi pa shikuar, si nga rrezatimi i diellit.
Një nga shembujt më të mrekullueshëm të kësaj është fotografia "Ëndrrat e Bardha", që frymëzon energjinë e detit, shprehjen e diellit dhe lumturinë e mbinatyrshme të pakuptueshme.
Megjithatë, jo të gjithë ndajnë pikëpamje të tilla pozitive. Disa nuk e kuptojnë kreativitetin impresionist në të gjitha, ose ata e shohin në pikturat e Dugarzhapov vetëm podmalevki dhe blurriness.
Epo, për secilin prej tij.
Similar articles
Trending Now