Filmat Andreya Tarkovskogo - Kërkimi i përjetshëm për veten e tyre

Është e pamundur për të kuptuar dhe të vlerësojmë filmat Andreya Tarkovskogo, duke mos marrë parasysh kontekstin shpirtëror dhe artistik, në të cilën u zhvillua karakterin krijuese të drejtorit.

Bota e brendshme Analyzer më të mëdha të

Filmat Andreya Tarkovskogo plot citate nga klasikët e letërsisë ruse, personazhet në veprat e tij në momentet kritike të ekzistencës së saj, të kërkojë nga guximin për të shkuar thellë brenda vetes për përgjigje për t'i dhënë kuptim jetës së tyre. Drejtori legjendar u emërua meritave si një nga artistët më të mëdha në përshkrimin e botës së brendshme të njeriut. Merita e madhe e elitës artistike Tarkovsky e gjen shprehjen e kinematografisë zhytjen e gjuhës në thellësitë e vetë, më shumë se një herë të përshkruara në veprat ruse e artit. Në botën e sotme nuk është më njeri i zakonshëm "look" të brendshëm, kështu që filmat Andreya Tarkovskogo përmes një periudhe të gjatë kohore pas qira ruajnë thellësi pacenuar dhe bukuri. Prandaj, ata janë kaq të dashur shikues, në të cilën edhe një dritëz për nevojën për të kuptuar kuptimin e ekzistencës së tyre, qëllim.

Fillimi i një mënyrë krijuese

Filmi i shkurtër "The Steamroller dhe Violin" - Projekti Teza fillon, drejtori - në festivalin e studentit punon në New York, mori Çmimin e Madh. Pas kësaj arritje, Tarkovsky ka punuar për disa kohë në studio Sovjetik filmit "Mosfilm". Ai ishte një shkrimtar dhe bashkë-peshë filma: Aventurë - "Një shans në një mijë", dhe penale - "Kujdes! Snakes "," Antarctica - një vend të largët ", animacion -" Gofmaniana "etj Andrew dabbled në vepruar mishërim, starring në filmin" Sergei Lazo "dhe" Unë jam 20 vjeç "...

Por njohja në mbarë botën dhe fama Tarkovsky solli parë film të plotë-length "Fëmijëria Ivanit". Hand në prodhimin e pikturave, drejtori i ri, gjëja e parë ndryshuar rrënjësisht versionin tradicional të përshtatjen filmike të tregimit "Ivan" Bogomolov, shkrimtari veteran nuk mund të rezistojë presionin e drejtorit të ri. Pikturë pranuar në Perëndim në mënyrë ekzistenciale, është përcaktuar si një narrative të kryevepre në mendjen e fëmijës, e "afat" mbijetuar - linjë e fundit mes jetës dhe vdekjes. Në BRSS, kritikët e filmit të të gjitha ngjyrave qëllimisht theksoi patos tragjike dhe heroike të historisë së Scout ri, ndonjëherë duke injoruar orientimin anti-Lufta e kasetë.

Paralajmërimet nga e kaluara

filmat e mëtejshme e Tarkovsky pa përjashtim, u bë ngjarje të rëndësishme në jetën kulturore të shtetit, duke siguruar një ndikim të rëndësishëm në zhvillimin shpirtëror të shoqërisë. Pikturë "Andrei Rublevit" është vepra më e njohur e drejtorit, ajo hyri në listën e krijimet më të mira të kinemasë botërore, shumë i vlerësuar nga ata artistë të cilët nuk e pranojnë krijimet e tjera të drejtorit të madh rus. Pa përjashtim, të gjithë kritikët, vendas dhe të huaj, kanë vënë në dukje patjetër një qasje inovative për zhanrin e filmit historike-biografike. Jeta e icon piktorit të madh, ishte pika e fillimit për krijimtarinë dhe drejtori menduar për fatin e artistëve rusë.

Rikuperoj nostalgji të hidhur

Një vend të veçantë në Filmografia e filmave të drejtorit zënë, në bazë të veprave të shkrimtarëve të shquar bashkëkohorë science fiction (vëllezërit Strugatsky dhe Stanislaw Lem) - "Stalker" dhe "Solaris". Pas këtyre filmave Andreya Tarkovskogo u liruan, pothuajse të gjitha filmave filloi të kërkojë nga subtext fshehtë e filmave të bëjnë me alegori Encrypted. Edhe pse në qoftë se ju të përpiqen për të shpëtuar nga jashtë e foto dhe për krahasimin e tyre me "Nostalgia", këto tre projekte të rreshtuar si në një trilogji të vetme në lidhje me kthimin në origjinën, në kërkim për një shtëpi dhe të kursimit nostalgji hidhur.

Kuptimi multi-faceted

"Solaris" - një film i ngopur me alegori të shumta dhe simbolet, të cilat janë mjaft të vështirë për të kuptuar shikues papërgatitur. Drejtori qëllimisht përdor monoton tregimit pritjes, në të cilin roli kryesor luhet nga shumë kënde. Gjë është se gjatë meditimit të zgjatur të këtyre skenave të pandërgjegjshme shikuesi është kthyer në meditim. Trupi kërkim pas këtyre episodeve fillon të reagojnë ashpër për çdo ndryshim. Kjo është vetëm pas dy kohën ora dhe shfaqet në ne karakteret e personazheve që absolut dialogje të thella. Ajo rezulton, "Solaris" - një film-meditim, e cila ka përgatitur një shikues mund të njohin dhe të thithin ndjenjën e një narrative madhërishëm multi-faceted.

Shëmbëlltyra fantastike-ekzistenciale

"Stalker" - filmi është një shëmbëlltyrë Andreya Tarkovskogo, kombinuar thjeshtësinë dhe qartësinë e formës (përdorimi i elementeve të përrallat ruse) me ngjyrime filozofike dhe thellësi amazingly komplekse të mendimit. subjekt i jashtëm i foto - depërtim në Zonën, ku me sa duket ka një dhomë magjike, kryerjen e ndonjë dëshirë (të qëndrueshme motiv përrallë). Por narrative është gjetur pafund dhe, në përputhje me rrethanat, subtext komplekse metaforik. "Stalker" - një film në lidhje me kërkimin e lumturisë, kërkimi për besimin e shenjtë. Në fund të kthehet komplot do të doja të kuptoj se nëse kjo është e rreme. Dhoma Magic - Kjo është një metaforë artistike, në fakt, personazhet janë në kërkim për veten - kjo është e rëndësishme.

"Boris" Tarkovsky - bota e ideve, images

Andrei Tarkovsky në 1983 të vënë në skenë ", Covent Garden" Mussorgsky opera "Boris Godunov". Në sajë të përpjekjeve të përpiktë të si-mendje Londër Tarkovsky - Ekipi krijues të artistëve dhe drejtorëve - në vitin 1990, ajo erdhi në jetë në Shën Petersburg. Prodhimi opera Tarkovsky, mbret i tragjedisë dhe tragjedinë e njerëzve janë tërhequr me njëri-tjetrin fort se kurrë më parë.